Parcours & regards critiques

La couleur, la forme et l’énergie sont les trois piliers des tableaux de Lucie Collot. 

“L’essence de ma création c’est la poésie du monde, une poésie impalpable pour la plupart des gens, palpables pour ceux qui sont sensibles au monde dans toutes ses multitudes : sensations, couleurs, odeurs, instants, silences….”

Nous avons été enthousiasmés par cette poésie et cet enchantement pictural.

​

Le travail de Lucie Collot est à son image. Une subtile douceur à l’extérieur qui cache une puissante force à l’intérieur. Une détermination qui l’a conduite à gravir les premières étapes d’une carrière qui s’annonce prometteuse. C’est à Lyon Art Paper que nous avons remarqué ses tableaux. Ils irradiaient une douce et tendre lumière et nous lui avons attribué notre Prix Aralya.

Cette peinture allusive, toute en nuances et en vibrations intimes, touche délicatement le regardeur dans ce qu’il a de plus secret. Rien ne prédestinait Lucie à une carrière artistique.

Enfant, c’est à l’initiative de sa maman qu’elle se retrouve à un cours de dessin. Elle rencontre Odile Mélinette, “cette professeur était exceptionnelle, aquarelliste elle-même, elle m’a fait découvrir la pratique de l'aquarelle”. Même si Lucie arrête les cours à son entrée au collège, elle prend du plaisir à dessiner, à créer des mondes de nature, encouragée dans cette passion naissante par ses parents et “une tante bienveillante” qui lui prolifère des conseils avisés. C’est en retrouvant sa première boîte d’aquarelles, qu’elle se lance un peu dans cette technique.

Et puis c’est l’entrée aux Beaux-Arts de Dijon, un rêve pour notre artiste. “J’ai voulu intégrer les Beaux-Arts pour l’amour de la peinture, pour la liberté de créer, pour vivre dans un milieu artistique, partager, échanger…. “ et malheureusement les espoirs de Lucie Collot se sont effondrés. [...] j’étais jeune, j’avais mis toute mon énergie dans cette école. J’ai tenu quelques mois et j’ai décidé d'arrêté."  Elle n’a plus touché un pinceau pendant une année. Heureusement, l’envie est revenue pour ne plus la quitter ! 

​

Qui se cache derrière ce travail à l’écart du bruit et de la fureur de notre époque. Une jeune femme très déterminée, volontaire, persévérante… qui construit une œuvre pleine de sensibilité, mais pas seulement! Lucie a trouvé l’inspiration dans les incroyables méandres de la nature qu’elle soit macro ou microscopique.
Une œuvre qui bouleverse par l’espace étonnant qu’elle produit, nous incluant dans sa lumière, mais aussi dans sa double présence à la fois tactile et immatérielle à travers le jeu complètement fou de la couleur. Un univers replié vers une intériorité métaphysique.

​

En 2010, la galeriste Pascale Leclerc – galerie atelier 33 à Nancy – ne s’y est pas trompée en créant la première exposition personnelle pour Lucie Collot. L’artiste se retrouvera même exposée au Chili en 2012 à l’initiative de Patricia Espinola. Pour l’artiste c’est inespéré ! 

​

Lucie Collot fait rimer nature et peinture. Elle échappe au clivage qui oppose Figuration et Abstraction. Elle investit le papier… bientôt la toile nous a-t-elle confié ! elle y libère une énergie spontanée que l’on peut qualifier de vitale avec une sensibilité assumée. Les compositions se laissent décrypter comme des idéogrammes et les tableaux se prêtent à tous les vagabondages. Regarder cette peinture comme un passeport vers l’évasion et laisser son oeil butiner. Se laisser glisser dans cette végétation luxuriante à l’élégance raffinée. Ne pas bouder son plaisir !

Dans tel tableau, vous vous voyez immergé dans une forêt d’algues. Dans tel autre vous êtes transporté brusquement sur une autre planète d’où vous admirez l’univers… Ici on découvre tout un paysage, un microcosme, il contient tous les secrets du monde et l’œil s’y promène comme un voyageur curieux ravis d’y découvrir des coins et recoins, des échappées belles. La nature en suspension !
Il y a une étrange frontière invisible entre ce qui est dit et ce qui se devine.

Pas de dessin, ni de dessein originel.

Un travail lumineux et jubilatoire, une écriture toute personnelle faite d’entrelacs aux nuances subtiles et de pelotes colorées aux arabesques virevoltantes. En touches discrètes, Lucie Collot donne son poids d’humanité à cette vision hédoniste de la nature.

​

Après une belle exposition en 2022 en Belgique à la Maison Autrique grâce à Alexandra Rolland et Roberta Ciammaricone, souhaitons qu’en France aussi on lui ouvre les portes de l’art !

Etre là pour le pur plaisir de la peinture, pour se laisser aller à mille sensations et émotions. Aralya, nous suivrons son parcours, Lucie fait partie de ces jeunes talents à soutenir.